Laurent de La Hyre Paintings & Artwork for Sale | Laurent de La Hyre Art Value Price Guide

Jan. 31, 2024
LAURENT DE LA HYRE (PARIS 1605-1656) An allegory of Public Faith oil on can
Est: $400,000 - $600,000
LAURENT DE LA HYRE (PARIS 1605-1656) An allegory of Public Faith oil on canvas 33 x 40 in. (83.8 x 101.6 cm.)
Christie's
Nov. 22, 2023
Laurent de LA HYRE Paris, 1606 - 1656 Cyrus confie un commandement à Abradate Pierre noire, estompe et rehauts de craie blanche sur...
Est: €40,000 - €60,000
Laurent de LA HYRE Paris, 1606 - 1656 Cyrus confie un commandement à Abradate Pierre noire, estompe et rehauts de craie blanche sur papier beige (Collé en plein sur un montage ancien, quelques petites taches éparses) Cyrus entrusts a commandment to Abradate, black chalk and white highlights, by L. de la Hyre h: 29,10 w: 39,40 cm Provenance : Dans la famille des actuels propriétaires depuis les années 50 ; Collection particulière, Beauvais Expositions : 'Laurent de La Hyre 1606-1656, L'homme et l'œuvre', Grenoble, musée des Beaux-Arts, 14 janvier - 10 avril 1989, Rennes, musée des Beaux-Arts, 9 mai - 31 août 1989, Bordeaux, musée des Beaux-Arts, 6 octobre 1989 - 6 janvier 1990, Genève, 1988, p. 118-119, n° 9, repr. (cat. par P. Rosenberg et J. Thuillier) Bibliographie : Jacques Foucart, 'Nouvelles acquisitions du Département des peintures (1987-1990)', Paris, musée du Louvre, 1991, mentionné p. 76 Nicole de Reyniès, Sylvain Laveissière, 'Isaac Moillon (1614-1673), un peintre du roi à Aubusson', cat. exp. Aubusson, 2005, p. 269, mentionné dans la note 361 Commentaire : Notre dessin fait partie d'une suite de quatre feuilles homogènes appartenant à un cycle sur l'Histoire de Cyrus et de Panthée (la Kunsthalle de Hambourg conserve notamment une feuille de même dimensions représentant 'Abradate faisant ses adieux à Panthée avant la bataille' (fig.1)), qui pourrait être mis en rapport avec la parution de la pièce de Alexandre Hardy (vers 1570-1632) en 1624, 'Panthée', apparemment jouée sur scène dès 1604. Le point de départ de l'argument est tiré de la 'Cyropédie' de Xénophon. Plus romanesques que Xénophon, les auteurs français de la seconde partie du XVIe et du début du XVIIe siècle raffolaient du mélange exotique des amours chevaleresques que pouvait offrir cette histoire. Ils laissaient libre cours à leur imagination sans trahir l'Histoire puisque Xénophon lui-même avait écrit un roman philosophique plus qu'un récit historique. En 1571, une 'Panthée, tragédie prise du grec de Xénophon, mise en ordre par Gaye Jules de Guersens' surgit ainsi à Poitiers. En 1608, un avocat d'Angers, C. Guérin Daronnière, donna sa version de 'Panthée'. Le succès théâtral ne se démentait pas, la 'Panthée' de Hardy semble avoir été donnée sur scène dès 1604, tandis qu'une autre version par Claude Billard de Courgenay paraissait en 1610. Les turbans empanachés et les vêtements bouffants sont encore imprégnés de l'esprit bellifontain d'artistes comme Ambroise Dubois. La Hyre reprend le thème vers 1631-1634, pour une série de tableaux toujours inspirée de Hardy, avec de nouvelles compositions. Il est probable qu'il ait élaboré un décor complet sur le thème de Panthée pour un lettré. Le thème continue à passionner le public français, puisque l'une des compositions de La Hyre est utilisée par Pierre Daret en guise de frontispice d'une tragédie publiée par Tristan L'Ermite en 1639. Estimation 40 000 - 60 000 €
Artcurial
Nov. 22, 2023
Laurent de LA HYRE Paris, 1606 - 1656 Saint Marc Crayon noir et lavis gris
Est: €8,000 - €12,000
Laurent de LA HYRE Paris, 1606 - 1656 Saint Marc Crayon noir et lavis gris Annoté 'Panini' et 'S. Marco' sur le montage (Restaurations) Sans cadre Saint Mark, black chalk and wash, by L. de La Hyre h: 11 w: 19 cm Commentaire : Plusieurs dessins de la même série, représentant les évangélistes, des prophètes et des saints, sont répertoriés (voir Pierre Rosenberg et Jacques Thuillier, 'Laurent de La Hyre 1606-1656. L'homme et l'oeuvre', cat. exp. Grenoble-Rennes-Bordeaux, 1988, p. 160-162, n° 70 à 74). Estimation 8 000 - 12 000 €
Artcurial
Jul. 06, 2023
LAURENT DE LA HYRE (PARIS 1605-1656) Angelica and Medoro oil on canvas 55 3
Est: £200,000 - £300,000
LAURENT DE LA HYRE (PARIS 1605-1656) Angelica and Medoro oil on canvas 55 3/4 x 55 1/2 in. (141.7 x 141.3 cm.)
Christie's
Jun. 21, 2023
LAURENT DE LA HYRE (Paris, 1606-1656)
Est: €6,000 - €8,000
LAURENT DE LA HYRE (Paris, 1606-1656) L'ENLÈVEMENT D'EUROPE Crayon Porte une signature en bas à droite. Inscription au dos "Laurent de la Hyr". Cachet au dos de la collection de M. Claude Guillaume Debesse (L.729). Pliures, insolé et petits manques The rapt of Europe, preparatory drawing for the 1644 painting preserved at the Houston Museum of Arts, signature on lower right, inscription on the back "Laurent de la Hyr", stamp on the back of the M. Claude Guillaume Debesse collection (L.729), folds, sun exposed paper, small lacks 28,50 x 22,50 CM - 11,2 x 8,9 IN.
Tajan
Jan. 25, 2023
LAURENT DE LA HYRE (PARIS 1605-1656) Rhetoric and Dialectic
Est: $400,000 - $600,000
LAURENT DE LA HYRE (PARIS 1605-1656) Rhetoric and Dialectic both signed and dated 'L. DE LA HIRE. in. &. F. 1650' (the first: lower right; the second: on the stone plinth at right) oil on canvas 40 1/4 x 46 7/8 in. (102.3 x 119.2 cm.) (2)the first: inscribed 'ORNATVS PERSVASIO' (on the hem of the cloak) Read more
Christie's
Mar. 20, 2022
(Attrib) LAURENT de LA HYRE (French, 1606-1656)
Est: $1,200 - $1,800
Putti in the woods Mixed media on paper A study of putti at play in the woods; initialed lower right, with pencil inscription (in a later hand) on verso; sheet with watermark, framed h. 7-1/2 w. 7-3/4 in. (sight) overall: 15-1/4 x 15 in. (framed) Framed under "Museum Glass" with 99% UV protection n.b. Not all items are on display in our saleroom. If you wish to see a specific item in-person we suggest you contact us before attending our preview.
Butterscotch Auction Gallery LLC
Dec. 15, 2021
Laurent de la Hyre (French, 1606-1656)
Est: £4,000 - £6,000
Laurent de la Hyre (French, 1606-1656) Laurent de la Hyre (French, 1606-1656) Putti playing at the edge of a wood oil on canvas 91 x 118cm Provenance: Christie's, 'Old Master Pictures', 11 December 2002, lot 79.
Sworders
Dec. 14, 2021
Laurent de La Hyre (1606-1656)-circle
Est: €1,400 - €2,800
Laurent de La Hyre (1606-1656)-circle, Christ and the Woman of Samaria, oil on copper, framed. 75X58cm
Deutsch Auktionen
Sep. 07, 2021
ATTRIBUTED TO LAURENT DE LA HYRE (1606-1656) Artemisia at the Mausoleum of Her Husband Oil on canvas, 100 x 135cm The subject of the present work exercised numerous colleagues and friends of Homans over the years, with Artemisia being agre
Est: €15,000 - €20,000
ATTRIBUTED TO LAURENT DE LA HYRE (1606-1656) Artemisia at the Mausoleum of Her Husband Oil on canvas, 100 x 135cm The subject of the present work exercised numerous colleagues and friends of Homans over the years, with Artemisia being agreed upon as most likely even if there is no explicit allusion to the event in which she is involved. The indecipherable object held by the two flying putti doesnt help but the one to the right, touching a stone next to the two columns might allude to the erection of the mausoleum. Artemisia was the wife of Mausolus, the Provincial Governor of Caria in Asia Minor. On her husbands death in 353 B.C. she erected a great elevated tomb and monument to his memory at Halicarnassus, thus providing the origin of the word mausoleum. The structure was designed by the Greek architects Satyros and Pythius of Priene. It was one of the seven wonders of the ancient world. It was said that Artemisia mixed the ashes of Mausolus in liquid which she then drank, thereby, observed Valerius Maximus, the 1st century Latin historical writer, making of herself a living, breathing tomb. Artemisia symbolizes a widow's devotion to her husband's memory. In Renaissance painting she is depicted holding a cup or goblet, as in the present work. The present attribution to La Hyre is Homan Pottertons but in correspondence with fellow academics in Berlin, London and Paris, alternative attributions were also offered, most notably Giacinto Gimignani and Charles Alphonse Du Fresnoy. La Hyre was born in Paris in 1606 and became a pupil of Georges Lallemand. His use of colour and carefully posed figures are the trademarks of his distinctive painterly style and owes much to the influence of Italian painters working in Paris at the time. La Hyre was a leading exponent of the neo-classical style, known in art-historical circles as Parisian Atticism - a movement in French painting from 1640 to 1660, when painters working in Paris elaborated a rigorous neo-classical style, seeking sobriety, luminosity and harmony, and referring to the Greco-Roman world.
Adam's
Jun. 02, 2021
Laurent de La Hyre: Diana Discovers Callisto's Pregnancy
Est: €15,000 - €20,000
DE LA HYRE, LAURENT Paris 1606 - 1656 attributed Title: Diana Discovers Callisto's Pregnancy. Technique: Oil on canvas. Mounting: Relined. Measurement: 35,5 x 55cm. Frame/Pedestal: Framed. Verso: On the canvas an old French adhesive label with an attribution to Laurent de la Hyre. Provenance: Private ownership, Germany.
Van Ham Kunstauktionen
Jan. 28, 2021
LAURENT DE LA HYRE (Paris 1606-1656) - The Binding of Isaac
Est: $60,000 - $80,000
LAURENT DE LA HYRE (Paris 1606-1656) The Binding of Isaac LAURENT DE LA HYRE (Paris 1606-1656) The Binding of Isaac with inscription ‘La Hire’(on the mount) black and white chalk on light brown paper 12 x 15¹⁄₈ in. (30.5 x 39.1 cm)
Christie's
Nov. 13, 2018
LAURENT DE LA HYRE (1606-1656)
Est: €300 - €350
LAURENT DE LA HYRE (1606-1656) VIERGE ET ENFANT SERVIS PAR DES ANGES Eau-forte. Avec: BACCHANALE par Michel DORIGNY. Très belles épreuves un peu jaunies, la première avec une pliure verticale médiane et quelques autres traces de plis, rousseurs, petit trou dans la marge droite, petites marges. La seconde sans marges, a quelques pliures, amincissures, rousseurs et traces de colle. Restes de montage sur le bord droit au verso. Ensemble 2 planches. 300 x 408mm - 262 x 197mm R.Dumesnil 5, 6 €300-350
Tajan
Oct. 12, 2018
Laurent de La Hyre (1606-1656). Le Supplice de Marsyas. Eau-forte. 242 x 169. Robert-Dumesnil, Duplessis, I.F.F. 26. Très belle épreuve rognée sur le coup de planche et au-dessus de l’adresse de Poilly. Restauration dans l’angle supérieur droit au verso.
Est: €200 - €300
Laurent de La Hyre (1606-1656). Le Supplice de Marsyas. Eau-forte. 242 x 169. Robert-Dumesnil, Duplessis, I.F.F. 26. Très belle épreuve rognée sur le coup de planche et au-dessus de l’adresse de Poilly. Restauration dans l’angle supérieur droit au verso.
Leclere - Maison de ventes
Oct. 12, 2018
Laurent de La Hyre (1606-1656). Narcisse ; Diane. Vers 1630. Eau-forte. 115 x 72. Robert-Dumesnil, Duplessis, I.F.F. 21 et 22. Très belles épreuves. Filets de marges. Ens. 2 p.
Est: €300 - €400
Laurent de La Hyre (1606-1656). Narcisse ; Diane. Vers 1630. Eau-forte. 115 x 72. Robert-Dumesnil, Duplessis, I.F.F. 21 et 22. Très belles épreuves. Filets de marges. Ens. 2 p.
Leclere - Maison de ventes
Feb. 01, 2018
LAURENT DE LA HYRE | Angelica and Medoro
Est: $400,000 - $600,000
oil on canvas
Sotheby's
Jan. 31, 2017
de la Hyre
Est: €160 - €250
Laurent de la Hyre (1606-1656)-circle, Allegory of a female sculpture with mirror; red chalk on paper; in passepartout.
Deutsch Auktionen
Jan. 25, 2017
LAURENT DE LA HYRE | St. Matthew
Est: $8,000 - $12,000
Black chalk and gray wash
Sotheby's
Dec. 14, 2016
LAURENT DE LA HYRE (1605-1656)
Est: -
LAURENT DE LA HYRE (1605-1656) The virgin Mary with Jesus and Saint John the Baptist. Copper engraving. Signed and dated in the plate. Mounted on support. 180 x 275 mm LAURENT DE LA HYRE (1605-1656) Maria met Kindje Jezus en Johannes de Doper. Kopergravure. Getekend en gedateerd in de plaat '1640'. Uitgegeven door Herman Weyen. Gemonteerd op drager. 180 x 275 mm LAURENT DE LA HYRE (1605-1656) Gravure sur cuivre. Signée et datée dans la planche 1640. Montée par le bord supérieur. 180 x 275 mm
Bernaerts Auctioneers
Jul. 09, 2014
De La Hire, Lamentation of the Virgin on Dead Christ
Est: €1,500 - €2,000
LAURENT DE LA HYRE (1606-1656) Lamentation of the Virgin on Dead Christ Drawing in red pencil, 11,3x8 inches (28,9 x 20,4 mm) Signed 'La Hire' at lower left part, in red pencil. Attributed to de la Hyre by Prof. Pierre Rosenberg (email dated January 23, 2014): «Je dis bien attribué à La Hyre et non pas de la main de». According to the opinion of Prof. Laing, it could be the final drawing made by the artist after his sketch (now in Darmstadt Museum). Laurent de La Hyre (1606-1656) was a French baroque painter greatly influenced by the work of Italian artists who came to Paris. He became a pupil of Georges Lallemand and studied the works of Primaticcio at Fontainebleau. He produced many portraits and historical paintings, a few romantic landscapes, important decorative works for Richelieu, Pierre Séguier, and others, and tapestry designs for the Gobelins. His paintings reflect the influence of Vouet, Poussin, and Claude. His Pope Nicolas V before St. Francis (1630) and St. Peter Healing the Sick are both in the Louvre. Provenance: 1. Collection Achille Ryhiner-Delon, Basel (Lugt 2164). 2. Collection Karl Ewald Hasse (Lugt 860). 3. Heinrich Füssli Collection. 4. Auction C. G. Boerner, Leipzig, 9-10. May 1930, lot 553.
Bibliopathos
Mar. 26, 2014
Laurent de La Hyre Paris, 1606 - 1656 Trois putti tenant une guirlande de fleurs Huile sur toile
Est: €50,000 - €70,000
Laurent de La Hyre Paris, 1606 - 1656 Trois putti tenant une guirlande de fleurs Huile sur toile Signée et datée 'LA DE LA HIRE. in. (…) F. 1644' ' en bas à gauche Sans cadre 'THREE PUTTI HOLDING A GARLAND', OIL ON CANVAS, SIGNED AND DATED, BY L. DE LA HYRE h: 50 w: 58 cm Provenance : Probablement vente anonyme ; Paris, 31 mars 1795, n° 112 : "Trois amours faisant des guirlandes de fleurs. Le fond est un charmant paysage et du meilleur tems de ce maître." ; Collection particulière de l'Ouest de la France Commentaire : Trois charmants petits angelots installés dans un paysage travaillent à la confection d'une guirlande de fleurs. Cette œuvre d'une grande poésie rassemble toutes les qualités développées par Laurent de La Hyre sous la régence d'Anne d'Autriche, combinant un très grand raffinement dans le traitement des figures et une réelle maîtrise de l'art du paysage. Ces trois putti, l'entablement sur lequel l'un d'entre eux est allongé et la nature qui les entoure se retrouvent dans la partie droite d'une plus vaste composition, conservée à Dresde et datée de 1646, représentant 'Le Repos de la Sainte Famille avec saint Jean et quatre anges' (fig. 1), pour laquelle un dessin préparatoire est également connu (1). Notre tableau, daté de 1644, précède celui de Dresde. Son très grand degré d'achèvement empêche de le considérer comme une esquisse préparatoire à la 'Sainte Famille' mais plutôt comme une sorte de mise en place d'un motif abouti et autonome prêt à être inséré dans une œuvre plus ambitieuse. La composition resserrée sur les trois putti se suffit à elle-même et présente quelques différences avec la partie droite du tableau de Dresde : le petit saint Jean-Baptiste et l'angelot situé dans son dos n'apparaissent pas derrière le putto de gauche et la guirlande de fleurs retombe à gauche tandis qu'elle est tenue par la Vierge et l'Enfant dans la Sainte Famille. Le XVIIe siècle français semble avoir affectionné les jeux d'enfants et ceux-ci figurent en bonne place dans les œuvres des peintres du règne de Louis XIII. Des gravures de Stella aux Charités de Blanchard en passant par les Saintes Familles de La Hyre, putti, angelots et jeunes enfants peuplent les compositions, s'introduisent dans la narration, égayent les sujets religieux comme profanes. Dans certains cas comme ici, ils deviennent l'unique sujet du tableau, préfigurant les amours décoratifs dont François Boucher ornera les hôtels particuliers du Paris de Louis XV. Laurent de La Hyre ne fit jamais le voyage à Rome et son œuvre est volontiers considéré comme résolument français. Issu de l'atelier de Georges Lallemant, ses débuts témoignent d'une grande observation du maniérisme bellifontain avant de se trouver une manière propre, empreinte à la fois de réalisme et de lyrisme, qui lui permet de rivaliser avec Simon Vouet et lui vaut de nombreuses commandes religieuses et privées. Le bref séjour de Nicolas Poussin à Paris entre 1640 et 1642 marque le retour du goût pour l'Antique et le classicisme dans la capitale et fut à l'origine de l'" atticisme parisien " dont Laurent de La Hyre, avec ses compositions élégantes et délicates, fut l'un des principaux représentants. 1. Jacques Thuillier et Pierre Rosenberg, 'Laurent de La Hyre 1606-1656. L'Homme et l'œuvre', Grenoble, 1988, p. 268, n° 232 et 233.
Artcurial
Dec. 15, 2012
Laurent de La Hyre - Le miracle Sainte Elisabeth de Hongrie
Est: €20,000 - €30,000
Laurent de La Hyre (1606 - 1656) Le miracle Sainte Elisabeth de Hongrie Toile 79 x 63 cm Restaurations anciennes. Le sujet représenté ici est issu de la Légende dorée de Jacques de Voragine: Un enfant de quatre ans était tombé dans un puits; Quelqu'un venu pour puiser de l'eau remarqua qu'il y avait au fond un enfant noyé. Il eut de la peine à le retirer et le trouva mort. Les preuves de sa mort était la longue durée du temps qu'il était resté dans l'eau, la rigidité du corps, sa bouche et ses yeux horriblement ouverts, la peau noire, le gonflement du ventre et une entière absence de mouvement et de sentiment. Pour le ressusciter on fit un vaeu à Sainte Elisabeth, et aussitôt il fut rendu à la vie. Sainte Elisabeth fut élevée au rang de sainte par le Pape Grégoire IX en 1235, soit quatre ans seulement après sa mort. La même année la première pierre de l'église destinée à recueillir ses reliques fut posée par Conrad de Thuringe à Marburg en Allemagne. On peut penser que notre tableau faisait partie d'un ensemble commandé par un des nombreux ordres franciscains comme les Capucins de Paris pour lesquels La Hyre remplit de nombreuses commandes. Jacques de Voragine, La légende dorée, (traduction et introduction et notes par l'abbée J.B.M.Roze) Paris, 1902, t.III, p.335.
HVMC - Hôtel des Ventes de Monte-Carlo
Nov. 30, 2011
Atelier de Laurent DE LA HYRE (Paris 1606-1656)
Est: €3,000 - €4,000
Atelier de Laurent DE LA HYRE (Paris 1606-1656) Saint Fiacre refusant les honneurs Crayon noir et rehauts de craie blanche sur papier beige 46 x 32,5 cm Pliure centrale et petites taches Ce dessin est une reprise...
Millon & Associes
Apr. 13, 2011
Laurent de La Hyre (Paris 1606-1656) follower of
Est: €15,000 - €18,000
Laurent de La Hyre (Paris 1606-1656) follower of from the 1st half of the 18th century
Dorotheum
Jan. 27, 2009
Laurent de La Hyre (Paris 1605-1656)
Est: $100,000 - $150,000
Laurent de La Hyre (Paris 1605-1656) The Presentation in the Temple oil on canvas; a modello 33 x 20 in. (83.8 x 50.8 cm.)
Christie's
Dec. 02, 2008
Laurent de la Hyre Frankrike 1606-1656. Efter.
Est: kr12,000 - kr15,000
Laurent de la Hyre Frankrike 1606-1656. Efter. 1600-tal. Flora. Olja på duk, 90 x 79. Smärre retuscher.
Auktionskammare Uppsala
Apr. 24, 2008
Attributed to Laurent de la Hyre , Paris 1605 - 1656 the fall of icarus oil on canvas
Est: £8,000 - £12,000
oil on canvas
Sotheby's
Dec. 11, 2002
Laurent de la Hyre (Paris 1606-1656)
Est: $12,720 - $19,080
Two winged putti disporting in a landscape oil on canvas 353/4 x 461/2 in. (90.8 x 118.1 cm.) NOTES The present lot is one of the earliest surviving paintings by La Hyre. Like the Hercules and Omphale in the Kurpf„lzisches Museum, Heidelberg (see P. Rosenberg and J. Thuillier in the catalogue of the exhibition, Laurent de La Hyre, Grenoble-Rennes-Bordeaux, 1989, no. 31), the Tile in a private collection, Paris ( ibid., no. 51), and the recently rediscovered Death of Adonis that was acquired by the Louvre in 1994 (see S. Loire, in Mus‚e du Louvre: Nouvelles Acquisitions du D‚partement des Peintures 1991-1995, Paris, 1999, pp. 124-6), the present lot dates from the mid-1620s. It is painted in a loose Mannerist style that derives from the second School of Fontainebleau and was a legacy of La Hyre's teacher, the painter and draftsman Georges Lallemant. Although no other painting by La Hyre of children frolicking in a landscape is known today, the subject appears in several of his earliest signed etchings (see Rosenberg and Thuillier, op. cit., nos. 21-2 and 24-6). The present work may be the painting of children that appeared in the 1638 inventory made after the death of the collector Philippe Humbelot (no. 12: "Item un tableau ou sont repr‚sent‚s des petits enffans, sur son chassis, prise C sols") and reappeared in the 1657 inventory made after the death of the artist (no. 20: "un tableau... ou est represente des petits enfants", priced at 22 livres ).
Christie's
Jan. 24, 2002
*LAURENT DE LA HYRE (1606-1656)
Est: $500,000 - $700,000
signed and dated upper left L. de la Hyre. in & ft/ 1653 oil on canvas Laurent de la Hyre was a quintessential Parisian artist of the first half of the seventeenth century. He received sacred commissions from the Capucins and the Minims and, by the mid-1630s, Cardinal Richelieu became his fervent protector. In addition, he received innumerable secular commissions for both easel pictures and decorations. With the foundation of the Académie Royale in 1648, de la Hyre was appointed one of the original twelve professors and he remained an active member until his untimely death in 1656. Landscape with Two Women at a Fountain, dated 1653, is a major addition to the artist's late oeuvre when his health was deteriorating and his attention turned increasingly to landscape. Painted the same year as Landscape with Bathers (Musée du Louvre, Paris; see fig. 1), it reveals the artist gently eliminating traces of the ``literary'' and concentrating instead on the ``natural,'' absorbing the lessons of the Parisian community in Rome (especially Claude) but allying them with direct feelings of nature. According to Pierre Rosenberg and Jacques Thuillier in their great monographic exhibition on the artist (Laurent de la Hyre 1606-1656; L'homme et l'oeuvre, 1988, p. 328), de la Hyre's work at this moment, perhaps, looks to the future of French landscape painting rather than to the past. There is a Viennese export stamp on the reverse of the painting.
Sotheby's
Oct. 26, 2001
LAURENT DE LA HYRE (Paris 1606-1656)
Est: $25,000 - $35,000
Two winged putti desporting in a landscape oil on canvas 353/4 x 461/2 in. (90.8 x 118.1 cm.) NOTES The present lot is one of the earliest surviving paintings by La Hyre. Like the Hercules and Omphale in the Kurpfalzisches Museum, Heidelberg (see Pierre Rosenberg and Jacques Thuillier in the exhibition catalogue, Laurent de La Hyre, Grenoble-Rennes-Bordeaux, 1989, no. 31), The Tile in a private collection in Paris ( ibid., no. 51), and the recently rediscovered Death of Adonis, which was acquired by the Louvre in 1994 (see St‚phane Loire in Mus‚e du Louvre: Nouvelles Acquisitions du D‚partement des Peintures 1991-1995, Paris, 1999, pp. 124-126), the present lot dates from the mid-1620s. It is painted in a loose Mannerist style that derives from the second School of Fontainbleau and was a legacy of La Hyre's teacher, the painter and draftsman Georges Lallemant. Although no other painting by La Hyre of children frolicking in a landscape is known today, subject appears in several of his earliest signed etchings (see Rosenberg and Thuillier, op. cit., nos. 21-22 and 24-26). The present lot may be the painting of children that appeared in the 1638 inventory made after the death of the collector Philippe Humbelot (no. 12: "Item un tableau ou sont repr‚sent‚s des petits enffans, sur son chassis, prise C sols") and reappeared in the 1657 inventory made after the death of the artist (no. 20: "un tableau... ou est represente des petits enfants", priced at 22 livres ).
Christie's
Jul. 11, 2001
Laurent de La Hyre (Paris 1605-1656)
Est: $56,400 - $84,600
Saint Paul shipwrecked on Malta oil on canvas 411/4 x 633/4 in. (104.8 x 161.9 cm.) NOTES One of eleven children (eight of whom went on to be artists), La Hyre first trained under his father, the painter and printmaker Etienne de La Hyre (c. 1583-1643) none of whose works are known to survive. As well as painting, he is also known to have received a thorough education in music, mathematics and architecture. He studied at the chƒteau de Fontainebleau between 1622 and 1625 and then joined the celebrated studio of Georges Lallemant in Paris. His earliest works were well received and led to further commissions for La Hyre which might explain why he chose to remain in Paris rather than complete his artistic education in Italy. Datable to around 1630, this picture, which has only recently been re-identified as the work of La Hyre, is entirely characteristic of his early 'mannerist' style. Despite not travelling abroad, La Hyre's early work reveals a clear debt to the Italian Caravaggist painters of the day, leading Pierre Rosenberg and Jacques Thuillier to pose the question 'Vint-il … connƒitre des oeuvres caravagistes ou napolitaines apport‚es … Paris et qui l'impressionnŠrent? Il est bien malais‚ de le savoir' (catalogue of the exhibition, Laurent de la Hyre, Mus‚e de Grenoble, 1988, p. 143). In this respect the present picture is closely comparable with the overtly Caravaggesque Martyrdom of Saint Bartholomew, of 1627, in the Cathedral at Mƒcon. The intricate spatial arrangement of the composition, the light and dark definition of the flesh tones and the fluid handling of drapery are common to both pictures. Moreover, La Hyre appears to have used the same model for the young male figure wearing a headscarf who features prominently in both pictures in a comparable downward looking pose. Similarly, the balding bearded man leaning over Saint Bartholomew in the centre of the Ma‡on picture seems to reappear here in the figure seen in profile in the right background. Both canvasses confirm La Hyre's place as one of the most innovative artists of his day. Rosenberg and Thuillier's ( loc. cit ) comments on the Ma‡on picture may well be applied to the present canvas '...dans un Paris qui n'avait pas pratiqu‚ le caravagisme, et ne le connaissait guŠre que par des ‚chos, elle pouvait ˆtre regard‚e comme le manifeste d'une peinture entiŠrement d‚livr‚e des prestiges "mani‚ristes"'.
Christie's