Charles De La Fosse Paintings & Artwork for Sale | Charles De La Fosse Art Value Price Guide

Nov. 26, 2024
Charles de LA FOSSE
Est: €30,000 - €40,000
Charles de LA FOSSE (Paris, 1636 - 1716) Allégorie royale Huile sur toile Royal allegory, oil on canvas, by C. de La Fosse 31.10 x 24.61 in. 79.0 x 62.5 cm Provenance : Galerie Eric Coatalem, Paris, en 2011-2013 ; Acquis auprès de cette dernière par le père de l'actuelle propriétaire ; Collection particulière, France Expositions : Tableaux français du XVIIe siècle, Paris, Galerie Eric Coatalem, 2013, p. 62-63 Bibliographie : Clémentine Gustin-Gomez, Charles de La Fosse 1636-1716. Œuvres inédites, nouveautés et publications (en ligne), cat. 2011-p. 10 Cette étude peinte serait à rapprocher d'une commande royale sans que l'on puisse identifier la personne honorée dans la mesure où l'imposant cadre ovale au centre est laissé vacant. Il arrivait que les peintres les plus en vue conservent dans leur atelier des tableaux allégoriques prêts à l'emploi auxquels ils ajoutaient ensuite le portrait de la personne honorée lorsqu'ils en recevaient la commande. Au-delà du gain de temps considérable que cela permettait dans les périodes de forte activité, ces différentes compositions devaient sans doute être dévoilées à la clientèle se présentant dans l'atelier qui pouvait alors choisir le répertoire allégorique qu'elle souhaitait mettre en regard avec le portrait. Les figures et allégories représentées flattent le personnage portraituré : ainsi la Sagesse est figurée à droite par une représentation de Minerve armée la main posée sur son bouclier. Au registre inférieur à gauche, on observe la Justice avec sa balance et la Prudence tenant un miroir, un serpent à ses pieds. Toutes deux terrassent des captifs. Tenant un compas, la jeune femme à gauche constitue probablement une allégorie des Sciences. Au-dessus d'elle est figurée une jeune femme qui désigne le triangle lumineux symbole de la protection de l'Esprit saint. Deux dessins préparatoires à ce tableau sont connus. L'un se trouve à Manchester, Whitworth Art Galery, inv. D. 1926.451, et représente Minerve (n° D.121 du catalogue dressé par Clémentine Gustin Gomez). La figure masculine à terre à gauche se trouve dans une collection particulière à Paris, (n° D 248 du catalogue de Clémentine Gustin Gomez). On connaît par ailleurs un dessin présentant une composition similaire composée de figures allégoriques encadrant un portrait au musée de Stockholm, Nationalmuseum, inv. NM H 2752/1863 (n° D.275 du catalogue de Clémentine Gustin-Gomez) Charles de LA FOSSE (Paris, 1636 - 1716) 79.0 x 62.5 cm Cette étude peinte serait à rapprocher d'une commande royale sans que l'on puisse identifier la personne honorée dans la mesure où l'imposant cadre ovale au centre est laissé vacant. Il arrivait que les peintres les plus en vue conservent dans leur atelier des tableaux allégoriques prêts à l'emploi auxquels ils ajoutaient ensuite le portrait de la personne honorée lorsqu'ils en recevaient la commande. Au-delà du gain de temps considérable que cela permettait dans les périodes de forte activité, ces différentes compositions devaient sans doute être dévoilées à la clientèle se présentant dans l'atelier qui pouvait alors choisir le répertoire allégorique qu'elle souhaitait mettre en regard avec le portrait. Les figures et allégories représentées flattent le personnage portraituré : ainsi la Sagesse est figurée à droite par une représentation de Minerve armée la main posée sur son bouclier. Au registre inférieur à gauche, on observe la Justice avec sa balance et la Prudence tenant un miroir, un serpent à ses pieds. Toutes deux terrassent des captifs. Tenant un compas, la jeune femme à gauche constitue probablement une allégorie des Sciences. Au-dessus d'elle est figurée une jeune femme qui désigne le triangle lumineux symbole de la protection de l'Esprit saint. Deux dessins préparatoires à ce tableau sont connus. L'un se trouve à Manchester, Whitworth Art Galery, inv. D. 1926.451, et représente Minerve (n° D.121 du catalogue dressé par Clémentine Gustin Gomez). La figure masculine à terre à gauche se trouve dans une collection particulière à Paris, (n° D 248 du catalogue de Clémentine Gustin Gomez). On connaît par ailleurs un dessin présentant une composition similaire composée de figures allégoriques encadrant un portrait au musée de Stockholm, Nationalmuseum, inv. NM H 2752/1863 (n° D.275 du catalogue de Clémentine Gustin-Gomez)
Artcurial
Mar. 20, 2024
CHARLES DE LA FOSSE (PARIS 1636-1716) Projet d’angle pour un plafond avec f
Est: €8,000 - €12,000
CHARLES DE LA FOSSE (PARIS 1636-1716) Projet d’angle pour un plafond avec figures tenant des guirlandes... pierre noire, sanguine, les contours partiellement incisés, filigrane grappe inscrit dans un cercle 23,4 x 26,4 cm (9 ¼ x 10 ¼ in.)
Christie's
May. 18, 2022
CHARLES DE LA FOSSE (PARIS 1636-1716) Le Christ chez Caïphe pierre noire, s
Est: €2,000 - €3,000
CHARLES DE LA FOSSE (PARIS 1636-1716) Le Christ chez Caïphe pierre noire, sanguine, sur papier beige, mis au carreau au graphite 30,6 x 26,3 cm (12 x 10 3/8 in.)
Christie's
Mar. 27, 2019
Charles de LA FOSSE Paris, 1636 - 1716 Le Christ marchant sur l'eau Plume et encre brune, lavis gris, mise au carreau à la pierre no..
Est: €5,000 - €7,000
Charles de LA FOSSE Paris, 1636 - 1716 Le Christ marchant sur l'eau Plume et encre brune, lavis gris, mise au carreau à la pierre noire, sur papier beige (Pliure et restaurations) Jesus walking on water, pen and brown ink, grey wash, by Ch. de La Fosse h: 29 w: 35 cm Provenance : Vente anonyme ; Paris, Hôtel Drouot, Piasa, 29 juin 2007, n° 70 (comme École française du XVIIe siècle) ; Collection particulière, Paris Commentaire : Ce dessin est préparatoire à une huile sur toile conservée à Saint-Pétersbourg au musée de l'Ermitage (fig. 1, voir Cl. Gustin-Gomez, 'Charles de La Fosse. 2. Catalogue raisonné', Dijon, 2006, p. 76, n° P. 108). Notre étude est publiée sur le blog de Clémentine Gustin-Gomez, au sein de l'album "Dessins inédits de Charles de La Fosse" (http://clementinegustin.over-blog.com/album-1867973.html). Estimation 5 000 - 7 000 €
Artcurial
Oct. 12, 2018
Charles de LA FOSSE (Paris 1636 - 1716) Etude de femme tenant sa robe
Est: €12,000 - €15,000
Charles de LA FOSSE (Paris 1636 - 1716) Etude de femme tenant sa robe Trois crayons 33,6 x 23 cm Rousseurs Estimation : 12.000/15.000 €
Leclere - Maison de ventes
Sep. 25, 2018
Charles de La Fosse Paris, 1636 - 1716 Les Saintes Femmes et saint Jean au pied de la croix Huile sur toile
Est: €3,000 - €4,000
Charles de La Fosse Paris, 1636 - 1716 Les Saintes Femmes et saint Jean au pied de la croix Huile sur toile h: 32 w: 25 cm Commentaire : Nous remercions Madame Clémentine Gustin-Gomez de nous avoir aimablement confirmé l'authenticité de ce tableau par un examen de visu Estimation 3 000 - 4 000 €
Artcurial
Nov. 14, 2017
Charles de La Fosse Paris, 1636 - 1716 Le Christ chez Marthe et Marie Huile sur toile
Est: €30,000 - €40,000
Charles de La Fosse Paris, 1636 - 1716 Le Christ chez Marthe et Marie Huile sur toile Christ in the House of Martha and Mary, oil on canvas, by Ch. de La Fosse h: 90 w: 116 cm Commentaire : Le pinceau de Charles de la Fosse atteint ses sommets de virtuosité, d'équilibre et d'harmonie dans notre représentation de Jésus chez Marthe et Marie. Si trois autres versions de cette composition sont répertoriées chez l'artiste1, l'œuvre inédite que nous présentons se place par sa qualité largement au-dessus des autres. Peinte vers 1680, notre toile témoigne de l'influence de la peinture vénitienne qui nourrit les pensées de l'artiste. S'il faut attendre encore quelques années pour que la couleur triomphe du dessin dans l'esprit des tenants du bon goût de l'Académie, cela renforce l'idée que l'artiste réalise un œuvre avant-gardiste dans cette décennie des années 1680 qui voit encore Charles Le Brun régner en maître à la cour de Versailles comme à Paris. Nous remercions Madame Clémentine Gustin-Gomez de nous avoir aimablement confirmé l'authenticité de ce tableau par un examen de visu. 1. C. Gustin-Gomez, 'Charles de La Fosse', Dijon, 2006, vol. 2, p. 53-55, P.76 à P.79 Estimation 30 000 - 40 000 €
Artcurial
Mar. 31, 2016
Charles de La Fosse Paris, 1636 - 1716 Sainte Agnès Huile sur toile (Toile d'origine), de forme ovale
Est: €12,000 - €15,000
Charles de La Fosse Paris, 1636 - 1716 Sainte Agnès Huile sur toile (Toile d'origine), de forme ovale 'ST. AGNES', OIL ON CANVAS, BY C. DE LA FOSSE h: 51 w: 36,50 cm Provenance : Vente anonyme ; Paris, Piasa, 12 décembre 2007, n° 63 ; Acquis lors de cette vente par l'actuel propriétaire ; Collection particulière Commentaire : Nous remercions Madame Clémentine Gustin-Gomez qui nous a aimablement confirmé l'authenticité de ce tableau par un examen de visu.
Artcurial
May. 20, 2015
After Charles de la Fosse, (French, 1636-1716), The Rest of Diane and The Rape of Proserpine (a pair of works)
Est: $8,000 - $12,000
After Charles de la Fosse (French, 1636-1716) The Rest of Diane and The Rape of Proserpine (a pair of works) oil on canvas Each: 29 1/4 x 36 1/4 inches.
Hindman
Apr. 01, 2012
Charles de LA FOSSE (1636 - 1716) Jacob demandant à Laban la main de Rachel Toil
Est: €6,000 - €8,000
Charles de LA FOSSE (1636 - 1716) Jacob demandant à Laban la main de Rachel Toile 58,5 x 48,5 cm Petits manques et soulèvements Nous remercions Madame Clémenti
Hôtel des Ventes d'Enghien
Jul. 07, 2011
CHARLES DE LA FOSSE
Est: £7,000 - £9,000
PARIS 1636 - 1716 A KNEELING FEMALE FIGURE FACING RIGHT AND A SEPARATE STUDY OF HER DRAPERY AND RIGHT ARM Red chalk with traces of black chalk, heightened with white chalk; bears cut numbering lower right: 121 372 by 251 mm
Sotheby's
Dec. 13, 2010
Charles de La Fosse Paris, 1636 - 1716 La roi David et d'autres figures Huile sur papier de format octogonal
Est: €6,000 - €8,000
Charles de La Fosse Paris, 1636 - 1716 La roi David et d'autres figures Huile sur papier de format octogonal Sans cadre h: 42,80 w: 54,20 cm Provenance : Vente anonyme ; Madrid, Alcala Subastas, 8 mai 2003, n° 20 (repr.) ; Vente anonyme; Londres, Christie's, 5 juillet 2005, n° 148 (repr.) ; Collection du Sud Ouest de la France Bibliographie : Clémentine Gustin-Gomez, 'Charles de La Fosse 1636-1716. II. Catalogue raisonné', Dijon, 2006, p.104, n° P. 151 (repr.)
Artcurial
Jan. 23, 2004
Studio of Charles de La Fosse (Paris 1636-1716)
Est: $15,000 - $20,000
God the Father with the symbols of the Four Evangelists oil on canvas, unframed 32 1/4 x 26 in. (81.8 x 66 cm.)
Christie's
Nov. 15, 2001
A LOUIS XIV GOBELINS MYTHOLOGICAL TAPESTRY
Est: $14,000 - $21,000
Late 17th early 18th Century, by Dominique De La Croix and after a design by Charles de La Fosse and the cartoon by Pierre Mathieu and Robert-Fran‡ois Bonnart Woven in wools and silks, depicting Acis and Galatea from the series The Metamorphosis, with Acis and Galatea reclining by a stream and being observed by Polyphemus who is perched on a rocky outcrop, within an extensive river landscape with various buildings in the background, the flowering trellis border with scrolling rockwork and shell corner clasps, the blue outer slip to the sides folded over and within a later blue outer slip bearing the weavers mark of 'D.LACROIX', minor areas of reweaving 9 ft. 9 in. (296 cm.) high; 5 ft. 9 in. (175 cm.) wide NOTES History of the Series: This tapestry almost certainly belongs to a Gobelins set that was executed privately by Dominique De La Croix, who led one of the basse lisse ateliers between 1693 and 1737. M. Fenaille records that tapestries forming part of The Metamorphoses had been privately woven by Gobelins merchants since the founding of the Manufacture in 1662 ( Etat G‚n‚ral des Tapisseries de la Manufacture des Gobelins, Paris, 1604, vol. III, p. 121). The designs of these tapestries were based on models that had already been used in the ateliers of the Comans and Rapha‰l de la Planche. A set from this series containing gold-thread and bearing the inventory mark '92' was bought by the King in 1684 but is today lost. Those seven initial subjects, to which Acis and Galatea belongs, were later expanded by further fifteen panels that were in part based on paintings paid for between 1704 and 1706. Those subjects appear to have initially only been woven for private commissions and Gobelins only records the first official production of seven of these subjects in 1714 for Louis XIV. The cartoons were at that point, however, already in need of restoration before they could be used for the weaving. Designer: An inventory of the cartoons at the Gobelins manufacture drawn up by its inspecteur Andr‚-Charles Chastelain (d. 1755) indicates that the design for Acis and Galatea was based on a painting by Charles de La Fosse (d. 1716). Although Fenaille points out that no painting by that title and that artist existed in any inventories of the paintings belonging to Louis XVI, a painting by de La Fosse that is clearly the basis for this tapestry is today at the Prado (E. Standen, European Post-Medieval Tapestries and Related hangings in The Metropolitan Museum of Art, New York, 1985, vol. I, p. 317). The inventory at the Gobelins further reveals that it was Pierre Mathieu (d. 1719) who painted the figures while Robert-Fran‡ois Bonnart prepared the landscape (Fenaille, ibid., p. 123) Related Tapestries: Neither Fenaille nor H. G”bel ( Die Wandteppiche und ihre Manufakturen in Frankreich, Italien, Spanien und Portugal, Leipzig, 1928, vol. I, p. 171) record any weaving of this subject. However, a tapestry of this subject with identical borders, from the Aurora Trust, was sold at Sotheby's, 1 July 1966, lot 14, while a set of four tapestries including this subject from the property of Mrs. Beryl Leslie Urquhart, was sold in these Rooms 3 July 1959, lot 98. The latter group contained two versions of the same subject, one identical to this one but with an additional bush to the left foreground and the other to a second design. The catalogue entry of 1959 further indicates that one of those panels, when sent for restoration in 1932, bore part of the original lining inscribed ' Monseigneur le Prince de Rohan ' together with the signature of the tapissier and the date 1705. Alas the lining was unfortunately mislaid. A further large panel from this series depicting Renaud and Armida was sold anonymously at Christie's Monaco, 12 December 1999, lot 1000. Subject: Taken from Ovid's Metamorphoses, this tapestry depicts Acis and Galatea. Galatea, a Nereid or sea-nymph from Sicily, loved the handsome youth Acis but in turn was passionately loved by the one-eyed Cyclope Polyphemus whom she rejected. Polyphemus sat on an outcrop overlooking the sea and played a love song. Later, wandering among the rocks, he found Galatea in the arms of Acis. They fled but Polyphemus in rage flung a great boulder that crushed Acis. Galatea then changed Acis into the river Acis that flows near Mount Aetna.
Christie's
Jan. 24, 2001
Charles de La Fosse (1636-1716)
Est: $7,000 - $10,000
Bacchus and Ariadne: An allegory of Autumn inscribed with measurements '... pieds.. 2 de haut' and '5 pieds 3/4 de large', with the artist's framing lines and indications of scale ( recto ) and with inscription '... de Lafosse', and traces of a study in red and black chalk ( verso ) black and red chalk on light brown paper, watermark proprietary 11 x 81/2 in. (278 x 215 mm.) PROVENANCE The artist's studio inventory number '892' ( verso ). Marquis Philippe de ChenneviŠres (L. 2073); Paris, 4-7 April 1900, part of lot 255. LITERATURE P. de ChenneviŠres, 'Une collection de dessins d'artistes fran‡ais', L'Artiste, 1894-97, XVII, p. 418. C. von Prybram-Gladona, Unbekannte Zeichnungen alter Meister aus europ„ischem Privatbesitz, Munich, 1969, no. 25, illustrated. NOTES Jo Hedley has kindly confirmed the attribution to Charles de La Fosse and pointed out that the drawing is an early study for the picture in the Mus‚e des Beaux-Arts in Dijon, C. Bailey, The Loves of the Gods, exhib. cat., Fort Worth, Kimbell Art Museum and elsewhere, 1992, no. 6. Bacchus and Ariadne, or Autumn was painted in 1699 for the newly renovated Grand Salon of King Louis XIV at Marly as one of a Four Seasons series. The other seasons were commissioned from Jean Jouvenet, Antoine Coypel and Louis de Boullogne, then the foremost painters of the Acad‚mie. The pictures were to be hung thirty feet above the ground, blocking the windows. In mid-September Fran‡ois Mansart, surintendant g‚n‚ral des bƒtiments du roi, was given authorisation by King Louis XIV to have the canvases painted and the pictures were hung less than a month later. Mansart would have specified in the commission the exact size of the space to be filled by the picture. Although La Fosse altered the composition, reversing the figures and removing the bystanders, the size indicated by the scale on the present sheet matches the finished canvas almost exactly: 53/4 x 71/2 pieds (approximately 184 x 240 cm.). We grateful to Jo Hedley for her help in cataloguing this drawing.
Christie's