Lot 163: Cornelis van Cleve, 1520 Antwerpen - um 1569, zug.

MADONNA UND KIND
Öl auf Holz.
31 x 23 cm.

Der Künstler war Sohn und Schüler des großen Joos van Cleve (um 1485 - um 1540), von dem er den Stil und einige besonders gelungene kompositorische Details übernahm, deren Sanftheit und stille Eleganz er weiterentwickelte. In seinen Spätwerken überarbeitete Cornelis den väterlichen Stil, indem er sich eher an der moderneren Darstellungsweise von Pieter Aertsen (1507 - 1575) orientierte.
Wie an diesem schönen Holzbild erkennbar wird, ist Cornelis’ in warmen, leuchtenden Farben gehaltene Malerei äußerst präzise, ja fast schon von klassisch anmutender formaler Reinheit. Seine Vorliebe für das Sfumato - was hier deutlich zu erkennen ist - deutet auf den Einfluss der italienischen Renaissance hin, von Leonardo da Vinci (1452 - 1519) über Raffael (1483 - 1520) bis hin zu Andrea del Sarto (1486 - 1530). Das vorliegende Werk ähnelt anderen, historisch belegten Meisterwerken von van Cleve, besonders der „Maria mit dem Kind“ in der Gemäldegalerie in Berlin und der Johnson Collection im Philadelphia Museum of Art. Diesen beiden Werken ähnelt das hier vorliegende Gemälde nicht nur stilistisch und im Charakter, auch chronologisch entstand es ebenfalls um die Mitte der fünften Dekade des 16. Jahrhunderts, einige Jahre nach dem Tode des Vaters.



Literatur:
Ausstellungskatalog Rom, Chiostro del Bramante, Brueghel. Meraviglie dell'arte fiamminga, 18. Dezember 2012 - 2. Juni 2013, S. 160, Nr. 55. (1031513) (21)


Cornelis van Cleve,
1520 Antwerp - 1567, attributed
THE VIRGIN AND CHRIST CHILD
Oil on panel.
31 x 23 cm.

Cornelis was the son and student of the great Joos van Cleve, whose style and compositional details he adopted and whose softness and quiet elegance he refined. Cornelis reviewed his father’s style in his late works by orientating himself towards the more modern manner of representation of Pieter Aertsen. As can be seen in this beautiful work on panel, Cornelis’ painting using warm, luminous colours is very precise, and displays a seemingly classic, formal clarity. His obvious preference for sfumato indicates the influence of the Italian Renaissance painters, from Leonardo and Raphael through to Andrea del Sarto. The present work resembles other historically-documented masterpieces by van Cleve, particularly the depictions of The Virgin and Child held at the Gemäldegalerie in Berlin and the Johnson Collection in Philadelphia. The present work is similar to both of these works, not only stylistically and in character but also in its dating as it was also created in 1540s, several years after his father’s death.

Literature:
Exhibition catalogue Chiostro del Bramante (Rome), Brueghel. Meraviglie dell’arte fiamminga, 18 December 2012 - 2 June 2013, p. 160, no. 55.